Wer im Selfpublishing veröffentlicht, verfolgt meist ein großes Ziel: Die eigenen Bücher sollen genauso professionell wirken wie Verlagsbücher. In meiner neuen Artikelreihe Today I Learned (TIL) erzähle ich von Momenten, in denen mir plötzlich klar wurde: Oh nein, das habe ich die ganze Zeit falsch gemacht!
Dich erwarten kleine Oha-Momente aus meinem Alltag als Selfpublisherin – und die Lehren, die ich daraus gezogen habe. So kannst du typische Rookie-Mistakes vermeiden und deine Bücher von Anfang an so gestalten, dass sie aussehen, als kämen sie direkt aus dem Verlag.
In diesem Beitrag geht es um Gamut. Ein Begriff, der den meisten von uns kein Begriff ist. Wer fotografiert und Medien gestaltet, kennt ihn dagegen nur zu gut. Als Selfpublisherinnen solltest du verstehen, was es mit dem Gamut auf sich hat – vor allem, wenn du deine Cover selbst gestaltest.
Inhalt
- Gamut? Noch nie gehört...
- Was ist Gamut?
- RGB, CMYK, WTF?
- Auf die Details kommt’s an
- 5 Tipps für strahlende Buch-Cover
Gamut? Noch nie gehört...
Es dauerte sechs Bücher lang, bis der Begriff zum ersten Mal meinen Weg kreuzte. Während des Veröffentlichungsprozesses zu Tintenspuren: Ein persönlicher Guide zum Kreativen Schreiben an der Alice Salomon Hochschule besuchte ich einen Vortrag zur Cover-Gestaltung – schließlich lernt man als Selfpublisherin nie aus und ich nutze solche Veranstaltungen gerne, um Gleichgesinnte zu treffen.
Der dozierende Grafikdesigner zeigte einige gelungene Cover und erklärte, warum sie gelungen seien. Beim Thema Farben und Leuchtkraft wurde hellhörig. Denn natürlich ist mir im Veröffentlichungsprozess meiner vorherigen Bücher bereits aufgefallen: Die Farbwirkung des gedruckten Covers unterscheidet sich mitunter stark vom Bildschirm-Cover. Diese Tatsache hatte ich als unveränderbar hingenommen. Dass ich daran aber sehr wohl etwas ändern kann, wurde mir erst in diesem Vortrag bewusst.
Das Zauberwort hieß Gamut.
